LA EXPLORACIÓN ARTÍSTICA DE LYGIA CLARK Y FRANZ ERHARD WALTHER

Dos grandes figuras de la historia del arte de mediados del siglo XX cuyas obras revolucionaron el papel del espectador se reúnen en la exposición Lygia Clark y Franz Erhard Walther: Action as Sculpture / Handlung als Skulptur. Aunque Clark (1920-1988, Brasil) y Walther (1939, Alemania) nunca se conocieron personalmente, sus exploraciones artísticas desarrollaron similitudes cruciales casi al mismo tiempo, a pesar de sus diferencias geográficas, generacionales y culturales.

A través de sus obras, los dos artistas cambiaron el papel de los espectadores, convirtiéndolos de observadores a participantes activos en la creación de la obra de arte. En correspondencia con la estructura temporal y abierta de los dos enfoques del arte, la muestra se centra en el proceso de activación de las obras mediante reproducciones de piezas de exposición de ambos artistas.

Las obras expuestas datan de principios de los años sesenta y de los setenta. Durante este periodo, ambos artistas exploraron aspectos del arte participativo en sus respectivos contextos culturales: en el caso de Clark, Brasil, y en el de Walther, Alemania y Estados Unidos. Aunque ambos artistas procedían del mundo de la pintura –Clark del neoconcretismo y Walther del informalismo–, las obras pioneras que crearon casi simultáneamente a partir de 1963, sin que ninguno influyera conscientemente en el otro, son esculturas que se pueden tocar, transportar y sentir.

Partiendo de los detalles de sus obras de arte individuales, Action as Sculpture / Handlung als Skulptur subraya las aparentes similitudes en el desarrollo de sus concepciones fragmentarias, que sostienen que el mundo debe relacionarse con el espacio real y que la acción y el tiempo son componentes integrales en el proceso de realización de la obra de arte.

Al seleccionar las obras tanto de Clark como de Walther, se hizo hincapié en sus inventivas redefiniciones de los conceptos tradicionales de objeto, forma, exposición, autoría y experiencia estética. Algunas de las posturas radicales de la exposición se centran en el espectador, que se convierte en parte de la obra de arte.

Action as Sculpture / Handlung als Skulptur se concibe como un proyecto vivo y dinámico centrado en la investigación de obras de arte que cambian cada vez que se activan. Con numerosas reproducciones de exposición de obras interactivas que establecieron las singularidades de las obras de estos dos artistas, esta muestra contiene el mayor grupo de posiciones de Clark y Walther reunidas por primera vez. Su proximidad pone de relieve su interseccionalidad contextual y formal, así como sus diferencias cruciales, lo que puede suscitar nuevas preguntas sobre la obra de ambos artistas.