LÍNEAS DE PERTENENCIA EN MoMA: MEMORIA, COMUNIDAD Y FUTURO EN LA FOTOGRAFÍA CONTEMPORÁNEA
La exhibición reúne a 13 artistas de Ciudad de México, Johannesburgo, Katmandú y Nueva Orleans para reflexionar sobre el poder de la conexión entre generaciones y territorios.
El Museo de Arte Moderno (MoMA) celebra el 40º aniversario de su reconocida serie New Photography con la exposición Líneas de Pertenencia, que reúne a 13 artistas y colectivos enfocados en los vínculos de pertenencia, la interconexión y las formas en que las comunidades se piensan a sí mismas a lo largo del tiempo y el espacio. La muestra podrá verse hasta el 17 de enero de 2026.
Algunas de las propuestas parten de historias personales entrelazadas con procesos políticos para abordar la memoria intergeneracional; otras reformulan la idea del archivo como un medio para cuestionar narrativas dominantes y proyectar futuros posibles. En palabras del artista sudafricano Sabelo Mlangeni: “El amor es la llave que lleva a las culturas de la opresión a la alegría. Como unificador político, el contrato—amor—adquiere una fuerza liberadora.”
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Installation view of the exhibition “New Photography 2025: Lines of Belonging". Courtesy MoMA
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Installation view of the exhibition “New Photography 2025: Lines of Belonging". Courtesy MoMA
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Installation view of the exhibition “New Photography 2025: Lines of Belonging". Courtesy MoMA
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Installation view of the exhibition “New Photography 2025: Lines of Belonging". Courtesy MoMA
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Installation view of the exhibition “New Photography 2025: Lines of Belonging". Courtesy MoMA
La muestra se centra en creadores que trabajan en cuatro ciudades que han sido nodos de vida y creatividad mucho antes de la formación de los Estados nación donde hoy se ubican: Katmandú, Nueva Orleans, Johannesburgo y Ciudad de México. Frente a la circulación acelerada y mercantilizada de las imágenes digitales y la inteligencia artificial, sus obras reivindican la lentitud, la persistencia y el cuidado como prácticas transformadoras.
Por primera vez en el MoMA, se presentan las obras de Sandra Blow, Tania Franco Klein y el dúo Lake Verea (Francisca Rivero-Lake y Carla Verea) desde Ciudad de México; Gabrielle Goliath, Lebohang Kganye, Sabelo Mlangeni y Lindokuhle Sobekwa desde Johannesburgo; Nepal Picture Library, Sheelasha Rajbhandari y Prasiit Sthapit desde Katmandú; y L. Kasimu Harris, Renee Royale y Gabrielle Garcia Steib desde Nueva Orleans.
La exposición está organizada por Lucy Gallun (Curadora), Roxana Marcoci (Curadora en Jefe Interina y Curadora Senior David Dechman), Oluremi C. Onabanjo (Curadora Peter Schub) y Caitlin Ryan (Asistente de Curaduría), del Departamento de Fotografía.
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