LUIS FERNANDO BENEDIT: ARTE, CIENCIA Y ECOLOGÍA EN DIÁLOGO
Un panel analizará el innovador trabajo del artista argentino Luis Fernando Benedit. Organizado como parte de la exposición Luis Fernando Benedit: Laberintos Invisibles, este evento reúne a distinguidos académicos y curadores para reflexionar sobre las significativas contribuciones de Benedit al conceptualismo, la cibernética y el arte ecológico. El evento se llevará a cabo el sábado 18 de enero de 2025, a las 2:00 PM EST en la sede de ISLAA en Tribeca.
Luis Fernando Benedit (1937–2011) destaca como un pionero en la integración de arte, ciencia y ecología. Sus reconocidos "hábitats" de plexiglás para plantas y animales exploraron sistemas de control y comunicación mientras investigaban la intersección entre lo natural y lo artificial. Obras como Biotrón (1970) y Fitotrón (1972) le valieron el reconocimiento como una figura destacada de la vanguardia global. Las colaboraciones de Benedit con el Centro de Arte y Comunicación (CAYC) en Buenos Aires, su participación en la 35ª Bienal de Venecia y las exposiciones en el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York elevaron su práctica a un nivel de prominencia internacional.
El panel contará con presentaciones de Jens Andermann, Julia Detchon y Daniel R. Quiles, quienes contextualizarán las prácticas innovadoras de Benedit dentro de los movimientos artísticos locales y globales. Moderada por Laura Hakel, la conversación explorará las intersecciones entre la ecología, la cibernética y el arte experimental, subrayando la relevancia de la obra de Benedit en los diálogos contemporáneos sobre sistemas ecológicos y tecnológicos. Tras el panel, los asistentes podrán disfrutar de una recepción y visitar la exposición.
Abierta al público desde el 7 de septiembre de 2024 al 25, Luis Fernando Benedit: Laberintos Invisibles marca la primera gran exposición en Nueva York de la obra del artista desde su debut en el MoMA en 1972. La muestra incluye más de cuarenta piezas, como Laberinto Invisible (1971), una instalación interactiva que combina espejos, luces y alarmas para investigar sistemas de control. También se presentan hábitats experimentales, pinturas vívidas y materiales de archivo que documentan los proyectos del artista. Estas obras destacan su enfoque interdisciplinario y su papel como una voz crítica dentro de los movimientos de vanguardia del siglo XX.
Curada por Laura Hakel, Bernardo Mosqueira y Olivia Casa, la exposición ofrece una mirada integral a los logros artísticos de Benedit. Busca iluminar sus contribuciones clave al conceptualismo y al arte de sistemas, haciendo que su legado, a menudo subrepresentado, sea accesible a un público más amplio. La muestra subraya la misión de ISLAA de preservar y promover el trabajo de artistas latinoamericanos, fomentando una comprensión más profunda de su impacto en la historia del arte global.
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Luis Fernando Benedit, Coronel vacío y ciego (Empty and Blind Coronel), 1968. Courtesy of ISLAA
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Luis Fernando Benedit, La tercera mujer (The Third Woman), 1966. Courtesy of ISLAA
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Luis Fernando Benedit, Hábitat para caracoles (Habitat for Snails), 1970. Courtesy of ISLAA
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Luis Fernando Benedit, Evaporador de Sachs (Sachs Evaporator), 1972. Courtesy of ISLAA
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Installation view: Luis Fernando Benedit: Invisible Labyrinths, Institute for Studies on Latin American Art (ISLAA), 2024. Photo: Sebastian Bach. Courtesy of ISLAA
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Installation view: Luis Fernando Benedit: Invisible Labyrinths, Institute for Studies on Latin American Art (ISLAA), 2024. Photo: Sebastian Bach. Courtesy of ISLAA
El Instituto de Estudios sobre Arte Latinoamericano (ISLAA) continúa su dedicación a celebrar a artistas influyentes como Benedit. A través de investigaciones académicas, programas públicos y exposiciones, ISLAA asegura una mayor visibilidad para las ricas contribuciones culturales de América Latina. Este evento y su exposición acompañante destacan las innovadoras exploraciones de Benedit sobre la interconexión entre arte, ecología y tecnología, ofreciendo una reflexión oportuna sobre los desafíos y posibilidades de nuestra era moderna.
El acceso al panel es limitado y se recomienda el registro anticipado. El programa se llevará a cabo en inglés, y una grabación estará disponible en línea después del evento.
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