PINTURAS Y TRANSFORMACIONES DE CARMELO ARDEN QUIN
Buenos Aires - El Museo Nacional de Bellas Artes inauguró la muestra “Carmelo Arden Quin, en la trama del arte constructivo”, que ofrece un panorama de la producción del maestro uruguayo a través de un centenar de obras de distintos períodos de su trayectoria, exhibidas junto con piezas de colegas con los que tejió vínculos e integró grupos de artistas. Con curaduría de Cristina Rossi y abierta hasta el 20 de noviembre.
Carmelo Arden Quin (n. Carmelo Heriberto Alves; 1913 -2010) fue un artista uruguayo. Los enfoques principales de Arden Quin fueron la pintura y la poesía. Desde muy joven, Arden Quin fue un artista ambicioso e idealista. Hoy, Arden Quin es más reconocido por ser cofundador del movimiento MADI, que comenzó en Argentina pero finalmente se convirtió en un movimiento internacional. El compromiso de Arden Quin con la invención, en lugar de la réplica o la representación, impulsó su incansable búsqueda de nuevas formas e ideas.
“Carmelo Arden Quin es una figura central de la cultura rioplatense –afirma Andrés Duprat, director del Bellas Artes–. La muestra que el Museo dedica al artista recorre retrospectivamente su obra plástica y poética, además de situar su producción en una trama que explora las diferentes agrupaciones que integró a través del tiempo. La exposición permitirá descubrir la vitalidad de un creador que redobló su apuesta por un arte plural y lúdico”.
“Carmelo,” agrega Rossi, “nació en 1913 y atravesó todo el siglo XX, pero, fundamentalmente, era un joven en el momento en el que las luchas por el avance de los fascismos llamaban a tomar posición, a transformar desde su lugar. Y esta ha sido la posición que adoptó muy tempranamente Arden Quin, quien pronto comprendió que esta lucha no podía llevarla a cabo solo”
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Carmelo Arden Quin - "Couronnes V" (Coronas V), 1948 - Óleo sobre cartón, 54,5 x 33 cm - Legado Carmelo Arden Quin
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Carmelo Arden Quin - "Bleu, blanc, noire" (Azul, blanco, negro), 1956 - Óleo sobre cartón - 51,7 x 39,4 cm - Legado Carmelo Arden Quin
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Carmelo Arden Quin, en la trama del arte constructive. Crédito: Gustavo Cantoni. Museo Nacional de Bellas Artes
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Grete Stern - Madí Ramos-Mejía, 1947 (copia de 2017) - Fotomontaje, gelatina de plata sobre papel - 41,5 x 36 cm - Archivo Grete Stern – Cortesía Galería Jorge Mara-La Ruche
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Carmelo Arden Quin, en la trama del arte constructive. Crédito: Gustavo Cantoni. Museo Nacional de Bellas Artes
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Carmelo Arden Quin - Brume (Bruma), 1945 - Laca sobre madera, medidas variables - Legado Carmelo Arden Quin
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Carmelo Arden Quin - Sin título, de la serie Plastique, 1985 - Acrílico sobre madera plastificada, piezas metálicas - 63 x 56,2 x 8,7 cm - Legado Carmelo Arden Quin
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Piergiorgio Zangara - "Diagonale scatolare in sequenza nº 2", 2001 - Acrílico sobre plexiglás - 110 x 116 cm - Colección MACLA - Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano de La Plata
El recorrido que propone la muestra incluye la producción temprana del artista −según la idea de invención propuesta en 1945 por el Movimiento Arte Concreto Invención− y los desarrollos a los que fue arribando desde una poética personal, en la que se destacan las formas irregulares y libres, los marcos recortados, los coplanales −formas articuladas− y las formas galbée −obras cóncavas−, así como esculturas móviles que promovían la participación activa del espectador.
El conjunto de obras que integran la muestra proviene del legado del artista, del acervo del Museo Nacional de Bellas Artes y de otras instituciones públicas y privadas, como el MACBA, el MALBA y el Museo Sívori. También cedieron obras en préstamo más de 20 coleccionistas privados.
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