ESPERANZA Y NOSTALGIA. EL PABELLÓN FRANCÉS EN LA BIENAL DE ARQUITECTURA DE VENECIA

Ball Theater es un proyecto de Gilles Delalex e Yves Moreau (Muoto) y Georgi Stanishev como curadores principales, Jos Auzende como curador asociado, Clémence La Sagna y Georgi Stanishev para la escenografía y Anna Tardivel para la programación.

Ball Theater es una instalación diseñada para despertar nuestros deseos de utopía. Su forma semiesférica suscita múltiples imágenes. Puede interpretarse como un globo terráqueo o como una bola de espejos, icono kitsch de una época en la que la fiesta aún era posible. Este aura de fiesta sugiere un nuevo enfoque de las crisis actuales, en el que ya no se hace hincapié en la emergencia, sino en la posibilidad de futuros alternativos. Esto se escenifica en el teatro durante toda la Bienal mediante una alternancia entre momentos de contemplación e inmersión en un paisaje sonoro en el que resuenan voces extranjeras y lejanas, y periodos de intensa ocupación en forma de variaciones sobre el tema del "baile", un juego de talleres-residencias entre artistas, investigadores y estudiantes.

La arquitectura del teatro se sitúa a medio camino entre la estructura y la ambientación. La finalidad de esta dimensión escenográfica es, como en un teatro real, albergar un escenario, sus intérpretes y un público. Lo que proyecta es, sin embargo, ambivalente, yuxtaponiendo imágenes tan contradictorias como la cápsula futurista y la cabaña primitiva. De este modo, refleja nuestros sentimientos contrapuestos de esperanza y nostalgia. Nuestro deseo de reconstruir un futuro que pertenece al pasado reciclando un sinfín de objetos encontrados.

Como resultado, la experiencia teatral plantea más preguntas que respuestas. ¿Cuál es el origen de esta semiesfera? ¿Quién vive en ella? ¿Para qué sirve? ¿Cómo ha llegado hasta aquí? ¿Qué nos dicen los fragmentos de voces, susurros e interferencias radiofónicas que emanan de sus altavoces? ¿Acaba de aterrizar o está a punto de despegar? Estas son las preguntas que nos hacemos en un mundo incierto: ¿debemos aterrizar o despegar? ¿Debemos acercarnos a las cosas, crear nuevas comunidades, borrar distancias y distinciones o, por el contrario, retirarnos y permanecer distantes? ¿Cómo elegir? ¿Cómo reinventar nuestra relación con este mundo en su búsqueda de un futuro?

La instalación se complementa con una fotonovela concebida e imaginada por el ilustrador Ugo Bienvenu. La novela subraya el lado ficticio de la instalación al narrar la historia y la odisea de la semiesfera en el paisaje de una ciudad abandonada habitada ahora sólo por niños y robots. Revela cómo se construyó, el origen de los objetos que la rodean y sus futuros destinos.