SESENTA AÑOS DE LEANDRO KATZ, JUNTOS POR PRIMERA VEZ, EN EL BELLAS ARTES

El Museo Nacional de Bellas Artes inauguró este septiembre la exposición antológica Leandro Katz. La noche y las palabras, dedicada al artista visual, cineasta y escritor argentino, con curaduría de Francisco Lemus y Mariana Marchesi. En las salas del primer piso del Museo, la muestra recorre la trayectoria de Katz (Buenos Aires, 1938) a partir de instalaciones, fotografías, películas, dibujos, grabados e investigaciones artísticas de diversas series producidas desde la década de 1960 y exhibidas en conjunto por primera vez.

El director del Bellas Artes, Andrés Duprat, señaló: “En toda su trayectoria, Katz fue configurando un cuerpo de obra vinculado tanto con la escena estadounidense de la contracultura y el arte conceptual como con diversas tradiciones y problemáticas latinoamericanas”. Y agregó “Una parte decisiva del pensamiento de Katz se consolidó durante los viajes que emprendió en la década de 1960 por la Argentina y Centroamérica. En esos desplazamientos se acercó a cosmovisiones y sistemas de representación de los antiguos pueblos americanos, saberes que integró en exploraciones estéticas orientadas a registrar fenómenos visuales y lingüísticos”.

“Construida en la superposición –magistral– de tiempos y sucesos históricos y en la búsqueda de modos poéticos para captar la realidad, la producción de Katz puede leerse como el gesto de recuperar lo que se pierde cuando la historia latinoamericana se piensa desde afuera”, concluyó Duprat.

“Desde los años sesenta, Katz construyó su obra como un ejercicio poético en el cruce entre imagen y escritura –señalan, por su parte, los curadores–. A diferencia de otros artistas argentinos de su generación, el punto de partida fue el propio continente, sus ciudades y sitios arqueológicos, en especial las zonas mayas de Guatemala. A partir de sus investigaciones sobre lo ancestral, Katz anticipó debates que tardarían décadas en volverse urgentes: cuestionar la modernidad eurocéntrica, valorar la diversidad cultural, denunciar las lógicas extractivistas impuestas por el colonialismo”.

“Para el artista, la naturaleza fue siempre un campo de conocimiento. La observación de las fases lunares, los ciclos del cielo y los ritmos del mundo natural se convirtieron en materia de trabajo, en un lenguaje anterior a cualquier escritura humana”, indican Marchesi y Lemus.

Junto con documentos y publicaciones de distintas etapas de su producción literaria, en las salas pueden verse obras de Katz de algunas series emblemáticas, como El Proyecto Catherwood, Alfabetos lunares y Columnas del lenguaje. También se exhiben composiciones fotográficas de los años setenta, como Un viaje en canoa, Veinte segundos en la vida de una palmera o La caída, y las películas Estación Los Ángeles (1970), ópera prima del artista, y Paradox (2001).

Se presenta, en tanto, Proyecto para ‘El día que me quieras - Versión I con cámara emplumada (1990), instalación fotográfica desarrollada a partir de las imágenes del cuerpo de Ernesto “Che” Guevara tomadas por Freddy Alborta, que Katz donó a la colección del Bellas Artes al recibir el Premio Nacional a la Trayectoria Artística 2020/2021.

La exposición Leandro Katz. La noche y las palabras puede visitarse hasta el 10 de enero de 2027 en El Museo Nacional de Bellas Artes, Av. del Libertador 1473, ciudad de Buenos Aires, Argentina.