MISTICISMO, MÚSICA E INTELECTUALISMO. HARRY SMITH EN EL MUSEO WHITNEY
Fragments of a Faith Forgotten: The Art of Harry Smith (Fragmentos de una fe olvidada: El arte de Harry Smith) en el Museo Whitney muestra la vida del artista junto a su arte y sus colecciones.
La exposición muestra desde su infancia aislada en la era de la Depresión en el noroeste del Pacífico –una época en la que estaba inmerso en filosofías religiosas extáticas y ceremonias de los nativoamericanos– hasta su juventud bohemia de marihuana, peyote e intelectualismo en la Berkeley de posguerra, California. La exposición también recorre su trayectoria a través de los ambientes del bebop y el cine experimental en San Francisco hasta sus décadas en Nueva York, donde formó parte esencial de la vanguardia de la ciudad.
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K.S. Brown, Harry Smith recording a Lummi ceremony, ca. 1942. Gelatin silver print, 8 1/8 × 9 15/16 in. (20.7 × 25.3 cm). Harry Smith Papers, Getty Research Institute, Los Angeles; gift of the Harry Smith Archives 2013.M.4. K.S. Brown Photo
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Harry Smith, Musical score: Chief Vincent Jack of Point Grey Musquim, "Clean-up Day," Swinomish reservation smokehouse, February 14-15, 1942 (1-A-1, 1-A-2). Ink on paper, each 6 7/16 × 7 11/16 in. (16.4 × 19.5 cm). Harry Smith Papers, Getty Research Institute, Los Angeles; gift of the Harry Smith Archives 2013.M.4. © J. Paul Getty Trust
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Harry Smith, Algo Bueno [Jazz Painting], c. 1948–49. Lightbox projection from 35mm slide of lost original painting, 27 7/8 × 28 in. (55.6 × 71.1 cm). Estate of Jordan Belson.
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Harry Smith, Ko Ko [Jazz Painting], c. 1949–51. Lightbox projection from 35mm slide of lost original painting, 21 7/8 × 29 in. (55.6 × 73.7 cm). Estate of Jordan Belson.
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Harry Smith, Abstract film studies (two slides projected alternately), 1951. Film stills (lightbox), 21 7/8 × 33 1/2 (55.6 × 85.1 cm). Estate of Jordan Belson
Muy atento a los cambios tecnológicos, Smith abrazó la innovación y utilizó todo lo que era nuevo y del momento. Al mismo tiempo, su interés de toda la vida por el arte abstracto, las tradiciones antiguas, la metafísica, el espiritualismo, el arte popular y las músicas del mundo pasó a primer plano, al tiempo que ideaba formas ingeniosas de recopilar sonidos y crear películas. Estas inquietudes hacen que la obra de Smith parezca cada vez más actual, ya que coleccionar y compartir se convierten en actos creativos necesarios para extraer significado de la saturación de imágenes y la yuxtaposición de culturas a las que nos enfrentamos cada día.
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Harry Smith, Untitled [Study for Inkweed Studios greeting card], c. 1952. India ink on scratchboard, 8 × 6 in. (20 × 15 cm). Private collection
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Harry Smith, Untitled [Demoniac self-portrait], c. 1952. Scratchboard, 8 1/2 × 5 1/2in. (21.6 × 14 cm). Lionel Ziprin Archive, New York
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Harry Smith, [Folded paper airplane: Many Smokes and Spring Seasonings], 1967 . Graphite and printed black in on paper , 5 7/8 × 7 15/16 × 3 in. (15 × 20.2 × 7.6 cm) . Getty Research Institute, Los Angeles; gift of Anthology Film Archives 2013.M.4.34 . © J. Paul Getty Trust.
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Harry Smith, still from Film No. 18: Mahagonny, 1970–80 (restored 2002). 16mm film, restored to 35mm film, transferred to digital video, color, sound; 2:21 min. © Harry Smith Papers, Getty Research Institute, Los Angeles; gift of the Harry Smith Archives 2013.M.4. Courtesy Anthology Film Archives.
Harry Smith (1923-1991) fue pintor, cineasta, folclorista, musicólogo y coleccionista, además de un inconformista radical cuya obra desafía cualquier categorización. Aunque su producción creativa incluye pinturas, películas, poesía, música y grabaciones sonoras, también consta de extensas colecciones de objetos olvidados pero reveladores, como figuras de cuerda y aviones de papel encontrados. Su obra más conocida, una recopilación de grabaciones de las décadas de 1920 y 1930 titulada Anthology of American Folk Music, alcanzó un estatus de culto entre muchos músicos y oyentes desde que se publicó por primera vez en 1952.
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