Álvaro de Benito es licenciado en Periodismo y Comunicación y magíster en Gestión Cultural. Periodista cultural y corresponsal de Arte al Día International en España y Portugal desde 2005, ha cubierto la evolución del arte latinoamericano y su tejido institucional desde distintos ángulos, publicando numerosos artículos, reseñas críticas y entrevistas sobre sus agentes dinamizadores. Además, es editor de proyectos culturales centrados en la divulgación del patrimonio lingüístico.
LA CHOLA POBLETE: "CUANDO ESPERAN QUE OCUPE UN ROL DE VÍCTIMA, ME COMPORTO COMO UNA DIVA"
Una entrevista a La Chola Poblete
MINUJÍN, FERNANDA LAGUNA Y MIGUEL ÁNGEL ROJAS, PROTAGONISTAS EN EL REINA SOFÍA
La institución refuerza su apuesta por el arte latinoamericano con tres exposiciones que, al igual que las líneas argumentales que articulan esta temporada, versarán sobre el cuerpo, la memoria y la participación.
LA COLECCIÓN GELMAN Y LEONORA CARRINGTON PROTAGONIZAN LA APERTURA DE FARO SANTANDER
El nuevo centro abre sus puertas con exposiciones de la Colección Gelman y el arte mexicano, otra que enlaza la figura de Leonora Carrington con Santander y una tercera que incluye una selección de obras maestras de la Colección Banco Santander.
EL DA2 REVISA LA PROFUNDA REFLEXIÓN DE CLAUDIA CLAREMI
La segunda edición de Visiones Contemporáneas en el museo salmantino revisa la memoria colonial y su impacto en el presente de la obra reciente de la artista hispano-cubana.
EL JÍBARO POP DE BERNARDO MEDINA Y LA IDENTIDAD BORICUA, EN CASA DE AMÉRICA
El artista boricua explora en Madrid las tensiones históricas, culturales y políticas que definen la relación entre Puerto Rico y Estados Unidos a través de un lenguaje visual pleno de simbolismo.
LATINOAMÉRICA REFUERZA EL DISCURSO CRÍTICO DE LA BIENAL DE CERVEIRA
La XXIV Bienal Internacional de Arte de Cerveira consolida su apuesta por un arte contemporáneo instrumental en la crítica con una amplia participación latinoamericana que explora el territorio, la memoria y la identidad.
ALEXANDRE ESTRELA CITA ARTE, CIENCIA Y FILOSOFÍA EN ELVAS
El portugués culmina en el MACE su trilogía expositiva con una individual en la que conversan el dibujo infantil, el desarrollo cognitivo y la representación con referencias al arte, la ciencia y la filosofía.
LA POÉTICA DE LA MATERIA DE TRINI ENERGICI ATERRIZA EN LA NEOMUDÉJAR
Una muestra en Madrid reúne la investigación matérica de Trini Energici, donde su propuesta explora la transformación de los materiales como metáfora de la memoria, el territorio y el cambio.
REIVINDICACIÓN DE LA FOTOGRAFÍA DE RESISTENCIA DE PAZ ERRÁZURIZ EN EL MUCAC
Una individual en Málaga recorre la trayectoria de la fotógrafa chilena y en su capacidad de convertir el retrato de los márgenes sociales en un ejercicio de memoria, dignidad y resistencia.
LOS DIBUJOS DE MARCO A. CASTILLO COMO REVISIÓN DE LA UTOPÍA REVOLUCIONARIA
LATINOAMERICANOS EN LA COLECTIVA ESTIVAL DE FERNANDO PRADILLA
EL ARTE DE SANDRA RAMOS IMAGINA NUEVAS ÍTACAS EN LAS PALMAS
El CAAM dedica a Sandra Ramos una exposición que eleva el arte como herramienta para imaginar futuros posibles frente a un mundo inestable. A través de su obra, la artista aborda temas como la identidad, la migración y el desarraigo desde una mirada crítica y poética.
LA NUBE NEGRA DE CARLOS AMORALES SE POSA SOBRE LA FUNDACIÓN CASA DE MÉXICO
La célebre instalación del mexicano transforma el espacio expositivo en una experiencia inmersiva con la disposición perturbadora de miles de mariposas de papel negro que exploran la tensión entre belleza, colectividad y percepción.
RAFAEL MORENO CONSTRUYE EN ALSACIA SU UNIVERSO EN TRANSFORMACIÓN
La muestra del colombiano en el CRAC Alsace construye un universo en transformación constante, donde la reutilización de materiales, la hibridación de disciplinas y las tensiones invitan al público a reflexionar sobre las estructuras sociales, económicas y simbólicas que configuran nuestra experiencia vital.
ALEJANDRO CARTAGENA: UNA PRÁCTICA FOTOGRÁFICA PARA LA NARRATIVA COLECTIVA
El fotógrafo dominicano-mexicano explora las transformaciones sociales y territoriales de México a través de una práctica fotográfica crítica y serial en una gran exposición presentada en el marco de PhotoEspaña.
CARLOS CASTRO Y EL CUESTIONAMIENTO DE LA HISTORIA VISUAL DE COLOMBIA
MACCHI, JEŽIK Y HERNÁNDEZ: REPENSAR LO ACTUAL DESDE EL LENGUAJE DE LOS MEDIOS
La institución gallega presenta una propuesta que conecta las prácticas de Macchi, Ježik y Hernández con las de Alberto Ardid, en la que confluyen estrategias críticas con la construcción de lo contemporáneo a través del lenguaje de los medios y la cultura visual.
FERNANDO ALLEN REVISITA EL LEGADO RUPESTRE PARAGUAYO EN ALTAMIRA
El creador paraguayo se adentra con su habitual enfoque investigador y artístico en el arte rupestre de su país en una muestra que combina fotografía, academicismo y reflexión sobre la memoria y el patrimonio cultural.
COLECTIVA EN EL APARTAMENTO: MIRADAS CUBANAS SOBRE LA PINTURA
GLENDA LEÓN EN BILBAO: EL SILENCIO COMO EXPERIENCIA PERCEPTIVA
La muestra en el centro bilbaíno acoge una amplia representación de la obra multidisciplinar de Glenda León, articulada en torno al “conceptualismo sensible”, donde sonido, silencio y percepción conectan lo emocional y la reflexión conceptual.
