MÓNICA DE MIRANDA, SÓNIA VAZ BORGES, VÂNIA GALA: EL PABELLÓN DE PORTUGAL EN LA BIENAL DE VENECIA

Las artistas crearán un "Jardín criollo" en el Palazzo Franchetti, en referencia a las parcelas privadas cultivadas por los esclavos como actos de resistencia y supervivencia, antítesis de la plantación monocultural. Densamente plantado y rico en biodiversidad, el "Jardín criollo" fomenta un espacio discursivo de liberación, posibilidad y multiplicidad. Creado por artistas de diferentes disciplinas –arte visual, historia y coreografía–, el proyecto promulgará una filosofía de participación, colaboración y solidaridad interdisciplinar.

Conectando ideas de ecología, descolonización, diáspora y migración, las artistas-curadoras construirán un jardín de plantas autóctonas de países africanos, que crecerán en el vestíbulo principal del palacio durante todo el periodo de la exposición. El proyecto propone el suelo como vector de compromiso decolonial y ecológico, capaz tanto de sostener el crecimiento como de archivar las huellas de la violencia histórica, conectando pasado, presente y futuro, la política de la tierra, la historia, el cuerpo y la identidad.

El jardín acogerá una instalación sonora, esculturas, danza/performance, talleres y actos participativos. Juntos, estos componentes crearán un espacio transdisciplinar de experimentación, encuentro y posibilidad colectiva. Greenhouse se basará en cuatro acciones: Jardín (Instalación, Espacio, Tiempo); Archivo vivo (Sonido, Movimiento, Performance), Escuela (Educación, Historia, Revolución); Asambleas (Público, Comunidades y Publicación).

Invernadero marca dos celebraciones: el centenario de Amílcar Cabral (1924-73), líder anticolonial y agrónomo bissau-guineano crucial para la independencia del país en 1973, y el 50 aniversario de la Revolución de los Claveles, que derrocó a la dictadura portuguesa el 25 de abril de 1974. Haciendo hincapié en las historias e identidades compuestas que surgieron del colonialismo y las luchas de liberación, Greenhouse propone acciones que promulgan solidaridades radicales y decoloniales, y desafían las normas monoculturales de nación, conocimiento y agricultura.

El Pabellón rompe con las convenciones jerárquicas y fomenta modos fluidos de producción artística que no se basan en el binomio teoría/práctica, artista/curadora, sino en su interconexión. El proyecto transforma el espacio expositivo en un lugar de acción y diálogo. Más que una experiencia estática, propone la creación de un "archivo vivo". El jardín se activará a lo largo del periodo expositivo, convirtiéndose en un lugar de acción y cuidado colectivos, de múltiples posibilidades y pedagogía.

Concebido por primera vez por tres mujeres afroportuguesas, el Pabellón de Portugal propone la aparición de diversas coreografías basadas en encuentros y colaboraciones entre público, comunidades y artistas, en resonancia con el tema de la Bienal de Venecia 2024, Stranieri Ovunque - Extranjeros por todas partes.