RETRATISTAS DO MORRO (RETRATISTAS DEL MORRO) EN SESC SÃO PAULO

Los recuerdos de una comunidad narrados por los individuos que viven en ella. Esto es lo que los visitantes descubrirán en la exposición Retratistas do Morro (Retratistas del morro), que se presenta en el Sesc Pinheiros.

RETRATISTAS DO MORRO (RETRATISTAS DEL MORRO) EN SESC SÃO PAULO

Curada por el investigador y artista visual Guilherme Cunha, la muestra presenta un recorrido por las prácticas culturales cotidianas de los habitantes de la comunidad denominada Aglomerado da Serra, en la zona sur de la capital del estado de Minas Gerais, Belo Horizonte, entre los años 1960 y 1990. Las fotografías que componen el cuerpo de la obra son de Afonso Pimenta y João Mendes, artistas vinculados a la región.

 

Formado por ocho barrios, el Aglomerado da Serra surgió con el auge demográfico y de tamaño de la ciudad a partir de 1914, con la llegada de muchas familias del interior del estado en busca de trabajo, atraídas por la industria de la construcción de la ciudad de Belo Horizonte. La mayoría de esos emigrantes eran personas negras en condiciones de vulnerabilidad social. Sin una planificación gubernamental que acompañara este movimiento, la población migrante se encontró con la falta de vivienda y empezó a vivir en la periferia de la ciudad y en zonas inhóspitas, como las colinas, condiciones típicas para la formación de favelas, como se conoce a comunidades marginadas como Aglomerado da Serra.

 

Retratistas do Morro pretende contribuir a la preservación del patrimonio histórico-cultural nacional y a la ampliación del conocimiento sobre la historia de la imagen en Brasil, con énfasis en las narrativas visuales producidas principalmente por retratistas activos en las comunidades. El proyecto realiza el mapeo, identificación, catalogación y restauración de las obras de estos fotógrafos, resultando en una colección de más de 250 mil negativos.

 

La exposición presenta unas 340 imágenes de la colección del proyecto. Las fotos están organizadas en torno a tres temas que se intercalan por el espacio: Retratos, Bailes y El callejón de los vestidos de graduación, que muestran imágenes de la vida cotidiana y celebraciones típicas como cumpleaños y bodas, la escena cultural en los bailes de soul negro y retratos de niños y jóvenes celebrando graduaciones escolares, respectivamente.

 

Como complemento a estas imágenes, la muestra también incluye 60 grabaciones de audio con segmentos de entrevistas a los fotógrafos y a las personas que han fotografiado, así como a líderes locales y agentes culturales. Y una lista de reproducción que acompaña realizada por Misael Avelino, fundador de Rádio Favela, recuerda los exuberantes bailes de música negra y soul retratados a través de los objetivos de Afonso.

Temas Relacionados