ALEMANIA EN LA 59ª BIENAL DE VENECIA: UNA PREGUNTA ESENCIAL SOBRE PABELLONES NACIONALES
El Pabellón de Alemania en la 59ª Exposición Internacional de Arte, la Biennale di Venezia 2022, presentará a la artista Maria Eichhorn. Al elegir a Eichhorn, nacida en Bamberg en 1962 y residente en Berlín, el curador Yilmaz Dziewior se ha decidido por una artista de gran reconocimiento internacional conocida tanto por su enfoque conceptual como por su sutil sentido del humor. Con gestos visualmente mínimos, intervenciones espaciales y obras basadas en procesos, Eichhorn examina críticamente las estructuras de poder institucional y las interrelaciones políticas y económicas.
En el contexto de su trabajo, Eichhorn a menudo plantea la cuestión de la propiedad. Ya llamó la atención en 2002 con su obra Maria Eichhorn Aktiengesellschaft (Maria Eichhorn Sociedad de Responsabilidad Limitad), realizada para Documenta11 de Kassel. Consistió en la creación de una sociedad anónima con un estatuto especial que le prohibía ampliar su capital. Al presentar los documentos fundacionales y el capital social de 50.000 euros —colocados en una vitrina en un pulcro fajo de cien billetes nuevos de 500 euros—, hizo un llamativo comentario sobre la relación entre el arte y la economía.
Los proyectos artísticos de Maria Eichhorn suelen ser de naturaleza procesual y aspiran a iluminar y transformar los órdenes sociales existentes. “Varios artistas han lidiado con la arquitectura del pabellón alemán y con la historia alemana. Ha habido una serie de intentos y propuestas para rediseñar el pabellón. Desde su reconstrucción monumental en el período nazi, el edificio ha sufrido varios cambios, por dentro y por fuera. (…) Sin apartarme de ese aspecto, considero el Pabellón Alemán no como algo aislado, sino como parte de un conjunto y comprometido en interacción con otros pabellones y otras participaciones de países en términos de nacional-territorial y geopolítica, global-económica y ecológica.”
“Luego está la cuestión de la propiedad: ¿A quién pertenecen los pabellones? El hecho de que Venecia siga adhiriéndose al modelo de los pabellones nacionales está indisolublemente ligado al hecho de que, al igual que los edificios de las embajadas, los pabellones del Giardini son propiedad de los respectivos países, excepto el pabellón de Estados Unidos, que es propiedad de la Fundación Guggenheim. Y las participaciones de países sin pabellones propios copian esta estructura dominante casi sin excepción. ¿Cómo se produciría y recibiría el arte de manera más independiente de tales construcciones de identidad nacional?
“Desde mi punto de vista, un artista no es un representante de un país, sino de una cierta actitud, una cierta forma de pensar y actuar en relación a una situación dada”.
Maria Eichhorn nació en Bamberg en 1962 y vive en Berlín. Estudió con Karl Horst Hödicke en la Universidad de las Artes de Berlín entre 1984 y 1990.
Además de su participación en la documenta de Kassel en 2002 y en Atenas y Kassel en 2017, Maria Eichhorn ha participado varias veces en la Biennale di Venezia (2015, 2001, 1993), así como en muchas otras bienales internacionales, por ejemplo, en Guangzhou (2008), Berlín (2008, 2004), Sevilla (2006), Estambul (2005, 1995), Łódź (2004) y Yokohama (2001) y en Escultura. Proyectos en Münster (1997). Eichhorn exhibe su obra en prestigiosas instituciones desde 1986. De 2018 a 2019, el Migros Museum für Gegenwartskunst de Zúrich presentó una extensa muestra monográfica de su obra titulada Zwölf Arbeiten / Twelve Works (1988—2018). Sus exposiciones individuales se han presentado en Londres (2016), Vancouver (2015), Bregenz (2014), Eindhoven (2007-2010), Múnich (2003), Berna (2001), Frankfurt am Main (1999), Zúrich (1997). Su obra también se exhibió en muestras colectivas en: Museo d'Arte Contemporanea di Roma (2021), Museum Ludwig en Cologne (2016, 2010), Stedelijk Museum en Amsterdam (2015), Centre Pompidou en Paris (2009), Institute of Contemporary Arts en Londres (2009), Museo de Arte Moderno de San Francisco (2008), Centro de Arte Reina Sofía en Madrid (1994), entre otros.
Entre los premios que ha recibido Maria Eichhorn por su trabajo se encuentran el Premio George Maciunas (1992), el Premio Arnold Bode de la Ciudad de Kassel (2002) y el Premio Paolo Bozzi de Ontología de la Universidad de Turín (2018). De 2018 a 2020 recibió una beca Georg Simmel y fue becaria en el Käte Hamburger Center for Advanced Study in the Humanities “Law as Culture” de la Universidad de Bonn, que, en cooperación con el Departamento de Historia del Arte, acogió su Instituto Rose Valland. Desde 2020, Eichhorn es investigadora del Programa de Becas de Investigación Artística de Berlín. En 2021 recibió el Premio Käthe Kollwitz de la Academia de las Artes de Berlín.
El curador del Pabellón, Yilmaz Dziewior, nació en Bonn en 1964 y vive en Colonia. Estudió Historia del Arte en Bonn y Londres y se doctoró en la Humboldt-Universität de Berlin en 2005 con una tesis sobre el arquitecto Ludwig Mies van der Rohe. El trabajo curatorial de Dziewior se distingue por un marcado interés por los temas sociales con un enfoque especial en las atribuciones identitario-políticas y culturales. Persigue un enfoque interdisciplinario que es evidente sobre todo en exposiciones y proyectos que ha llevado a cabo en las interfaces con la arquitectura (por ejemplo, con Arno Brandlhuber, raumlabor Berlin, Kuehn Malvezzi, Eckhard Schulze-Fielitz), así como con el teatro y la danza (por ejemplo, con She Ella Pop, Yvonne Rainer). El análisis del contexto respectivo es una premisa básica de su trabajo, como se refleja en las diversas series de exposiciones experimentales que ha iniciado: HERE AND NOW en el Museo Ludwig de Colonia, el KUB Arena de Bregenz y Insert para el Kunstverein de Hamburgo.
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