Galerías

Se trata de una exhibición individual de la artista ecuatoriana reconocida mundialmente radicada en Nueva York, Karina Skvirsky, en el recientemente inaugurado espacio de la galería VIGIL GONZALES en el Valle Sagrado de los Incas.

Impresiones sobre actualidad es un proyecto de creación colectiva del artista José Ruiz Díaz en la que a través de jornadas de impresión abierta y con 7000 hojas de papel utiliza la palabra “HOY” como soporte conceptual para especular sobre el concepto de actualidad, e intervenir el edificio de Espacio El Dorado.

Tras un análisis profundo del libro homónimo de política económica que estableció las pautas de libre mercado implementado en Chile durante la dictadura militar, El ladrillo cuestiona el modelo económico-político impuesto por Augusto Pinochet y reflexiona sobre su impacto cultural y social en los años posteriores. En las obras presentes en la exposición existen referencias a la historia social y económica, a la memoria colectiva y a los movimientos artísticos como el constructivismo ruso, el neoplasticismo, el arte conceptual latinoamericano de los años setenta y ochenta, el minimalismo y el arte povera.

En un juego conceptual entre obra exhibida y obra exhibiendo, el artista uruguayo presenta esta exposición que sería la primera individual en la nueva galería RECOLETO en Jávea, Valencia.

Con inauguración mañana, 3 de diciembre, la cuarta exposición individual de Fuenmayor en la galería de Miami presenta una selección de obras pequeñas y monumentales en carbonilla producidas durante 2020. “Palíndromos” representa las “últimas investigaciones de Fuenmayor sobre cómo las imágenes pueden hablar sobre la dinámica de la interpretación identidad, negociar expectativas culturales, abordar historias de explotación colonial y desempacar la autoexotificación tropical. Estos intereses recurrentes se dirigen particularmente en su práctica a un contexto latinoamericano en Estados Unidos ”, según el texto del curador Tobias Ostrander.

Con curaduría de Eliana Otta, Dejo este cuerpo aquí es una intervención en espacio público y una exposición en tres partes.

Se trata de una exposición individual donde Monsalve expone obras en pintura, dibujo, collage, fotografía, objetos y videoarte.

Godoy es un artista con una práctica multidisciplinaria, trabaja con formatos en video, fotografía, performance, escultura y fanzines.

En el marco de la exposición Beatriz González: Una Retrospectiva en el Museo de Arte Miguel Urrutia, Casas Riegner presenta esta exposición que reúne pinturas y dibujos inéditos, que parten de la obra con el mismo título.

Hasta el 14 de diciembre, la galería limeña presenta la exposición de los artistas Santiago Yahuarcani y Harry Pinedo/Inin Metsa, con curaduría de Rember Yahuarcani y Giuliana Borea. Se trata de una reflexión en tiempo real de artistas y pensadores indígenas sobre cómo el Covid-19 ha impactado la vida de las poblaciones amazónicas nativas y urbanas, evaluando las respuestas del Estado, de la sociedad civil y las estrategias de sobrevivencia.

Se trata de la segunda exposición individual del artista mexicano Jorge Méndez Blake (Guadalajara, 1974). En medio de un momento de emergencia global, justo debajo de la gran crisis sanitaria existen otras dos crisis: la crisis democrática y la crisis poética. A través de distintos proyectos de anfiteatros, Méndez Blake intenta reconstruir el lugar original del poeta, como creador de la comedia y de la tragedia, de la comunidad y por ende de la democracia, utilizando el anfiteatro como un símbolo de la posibilidad de escuchar, de discutir y vivir en comunidad.

Desde el 18 de noviembre al 20 de diciembre, la muestra apela a diferentes lenguajes visuales, recursos y variantes expresivas para ofrecer en sus imágenes una atmósfera inquietante, aquello que es explícitamente pero también permanece sin revelar.

Concebida a partir de un tema recurrente en la producción del artista, el cuerpo como matriz de todo lo que existe en el mundo, la exposición explora las relaciones entre cuerpo y espacio.

A inaugurar a mediados de noviembre y hasta febrero de 2021, el espacio servirá como puente entre su programación global y la comunidad de coleccionistas, curadores e instituciones de toda la vida en Palm Beach y el sur de Florida.

Buenos Aires recupera su ritmo cultural; por supuesto, adaptado a los nuevos tiempos, pero con sus museos y galerías de arte abiertos, y con las salas de subasta ofreciendo tentaciones a través de sus plataformas online.

La imagen fotográfica y la fotografía y Figuraciones ›modernas‹ en recurrencia se titulan las exhibiciones, que incluyen obras en diversos medios de artistas locales e internacionales. Ambas abrirán al público este próximo sábado 7 de noviembre en Hacienda La Trinidad Parque Cultural.

In My Mind, In My Head, I Wanted it to Happen (En mi mente, en mi cabeza, quería que sucediera) es la primera exposición individual de Vickie Pierre con la galería de Miami. Presenta una investigación en curso sobre las exploraciones de la identidad propia, la etnia y la espiritualidad. Con referencias a su herencia haitiana, así como a la cultura caribeña y mitologías culturales en todo el mundo, Pierre considera y desafía los tropos femeninos e históricos en relación con la política cultural contemporánea.

Del 3 de noviembre al 31 de diciembre tres galerías de arte de Buenos Aires rinden homenaje a Luis Felipe “Yuyo” Noé y abordan diferentes etapas creativas de su prolífica producción visual. Sus obras serán exhibidas en simultáneo en las galerías Rubbers, Gachi Prieto y Jacques Martínez; en un proyecto inédito y durante un año muy particular.

VISION ACUITY (AGUDEZA VISUAL) se titula después de un término homónimo con visión 20/20, que indica la agudeza de la visión a cierta distancia. El concepto es convocado a través de la inflexión curatorial con el propósito de invitar al espectador a repensar temas como la identidad, la memoria y el sentido del tiempo y el espacio en un año que se ha convertido en un referente de la historia contemporánea.

Mala Hierba / Yerba Mala es una bipersonal de Claudia Coca (Perú) y Claudia Casarino (Paraguay), presentada en la Galería del Paseo Lima. La muestra reúne una serie de obras marcadas por el pensamiento decolonial. Ambas artistas coinciden, breve pero intensamente, en el uso de la iconografía botánica americana realizada por cronistas de los siglos XVIII y XIX.

Hutchinson Modern & Contemporary, una nueva galería de arte especializada en arte latinoamericano, latino y caribeño, realiza su exposición inaugural Freddy Rodríguez: Early Paintings 1970-1990. La exposición, que abarca las dos primeras décadas de la carrera artística de sesenta años de duración del artista nacido en República Dominicana con sede en Nueva York, estará a la vista del 22 de octubre de 2020 al 8 de enero de 2021.

Nuevas obras de Paradela serán presentadas en futuras ferias, y varias pinturas a gran escala se exhibirán en una muestra colectiva en la galería en noviembre, titulada Nuevos comienzos.

Sicardi | Ayers | Bacino presenta su nueva exposición Nature (Naturaleza), abierta hasta el 19 de diciembre de 2020. Esta exposición destaca a los artistas Alberto Baraya, Claudio Bravo, Aldo Bonadei, Maria Fernanda Cardoso, Magdalena Fernández, Thomas Glassford, Gabriel de la Mora, Marie Orensanz, Alejandro Otero, Miguel Angel Ríos, Melanie Smith y Ana Maria Tavares. Todos estos artistas utilizan la observación cercana sobre la naturaleza como punto de partida, ya sea conceptualmente o en términos de materiales utilizados, para crear este cuerpo diverso de trabajo que data de 1950 hasta la actualidad.

La propuesta se compone de obras en pintura, dibujo, collage, fotografía, cerámica, textil, escultura, objetos, videoperformance, medios digitales y realidad aumentada. Apertura al público: Jueves 15 de octubre.

La inauguración está programada para el jueves 15 de octubre a las 14:00 hs en la Galería de Arte Contemporáneo Espacio Ftalo.

La galería Dot Fiftyone de Miami, presenta la exposición Düsseldorf / Tolosa de Bernd Mechler y Hernán Cédola. La muestra presenta el trabajo de dos artistas de diferentes latitudes que han mantenido un enriquecedor intercambio de diálogos durante cinco años. La muestra se centra en la convivencia e interacción de sus obras en un mismo espacio.

Dina Mitrani Gallery, con sede en Miami, presenta esta exposición como parte del Miami Design District's Art in the District Cultural Program (Programa cultural de arte en el distrito, de Miami Design District). Presenta el trabajo de más de 20 artistas.

El éxtasis, lo infiel y el tormento son algunos de los actos por los que transita la exposición DESHUESADO de Carlos Herrera, que se podrá visitar con cita previa y respetando las medidas de higiene y seguridad.

Berliner, nacido y trabajo en Rio de Janeiro, explica “Para mí, dibujar es una manera de buscarle significado a la acumulación de información aparentemente desconectada”

Comisariada por Thais Rivitti. Tierra de nadie, título de la exposición individual de Frederico Filippi en la Galería Leme, enuncia el territorio que intenta capturar. Podríamos llamarlo Brasil, pero el uso de un nombre propio da una impresión de precisión y distinción, como si estuviéramos hablando de una unidad delimitada, ya establecida y consensuada.