Notas relacionadas con Estados Unidos
DE ÍCONOS RELIGIOSOS A ÍCONOS FLUORESCENTES: DAN FLAVIN Y LA LUZ EN MALBA
Luz, color y espacio, la muestra que expone Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires junto a Dia Art Foundation, propone una experiencia donde el color y el espacio envuelven al espectador. Podrá visitarse hasta el 17 de agosto.
“ENTREVISTA DE SALIDA”: EL LEGADO CRÍTICO DE BUCHLOH LLEGA AL ESPAÑOL
Alias editorial publica la traducción de la conversación entre Benjamin H. D. Buchloh y Hal Foster, concebida como la despedida de una de las figuras centrales de la crítica de arte de posguerra.
ALFREDO JAAR INGRESÓ A LA ACADEMIA AMERICANA DE LAS ARTES Y LAS LETRAS
El reconocido artista chileno se suma a la institución que reúne a las figuras más destacadas de la arquitectura, las artes visuales, la literatura y la música en Estados Unidos.
HITO PARA EL ARTE SALVADOREÑO: SIETE OBRAS SE SUMAN A LA COLECCIÓN DE NATIONAL GALLERY OF ART
Obras de Beatriz Cortez, Simón Vega, Walterio Iraheta y Verónica Vides integran ahora una de las colecciones más importantes del mundo, gracias a una donación del coleccionista Mario Cáder-Frech.
MUUS COLLECTION LANZÓ UNA BECA DE INVESTIGACIÓN PARA CURADORES Y ACADÉMICOS
La organización estadounidense abre la convocatoria a profesionales experimentados de todo el mundo hasta el 31 de julio.
ESCULTURAS ESTADOUNIDENSES ENTRE CONTROVERSIAS EN LA BIENAL DE VENECIA
Sin postulación formal, sin galerías y con financiación incierta: el artista que representa a Estados Unidos en Venecia explora la transformación de la materia y el paisaje americano.
WIFREDO LAM: “CUANDO NO DUERMO, SUEÑO” – RETROSPECTIVA EN MoMA
PATRICK CHARPENEL: “LOS MUSEOS CON VOCACIÓN ESPECÍFICA ESTÁN ROMPIENDO UN PATRÓN CADA VEZ MÁS HOMOGÉNEO”
¿Qué es un museo con vocación específica? Director de El Museo del Barrio desde hace más de ocho años, Patrick Charpenel reflexiona sobre el rol de las instituciones culturales en Estados Unidos, la visibilidad de las comunidades latinas y los desafíos de pensar el arte por fuera de categorías fijas y lógicas de mercado.
HUMANOS, MÁQUINAS Y FUTUROS POSIBLES: LOS ÚTLIMOS 100 AÑOS EN NEW MUSEUM
La exposición presenta más de 15 nuevos encargos de artistas como Ryan Gander, Camille Henrot, Jamian Juliano-Villani, Wangechi Mutu, Hito Steyerl, Alice Wang y Santiago Yahuarcani, entre otros.
DESPOSESIONES EN LAS AMÉRICAS: ARTE CONTEMPORÁNEO FRENTE A LA HERENCIA COLONIAL
La muestra reúne en Chicago a 36 artistas latinoamericanos que, a través de más de 40 obras, desafían las narrativas coloniales desde prácticas críticas, comunitarias y de resistencia.
ARTE FRENTE AL COLAPSO: 193 ARTISTAS IMAGINAN FUTUROS POSIBLES
Into the Time Horizon, en Nevada Museum of Art, despliega una de las mayores exposiciones de arte ambiental en Estados Unidos, combinando diagnóstico crítico y propuestas concretas ante la crisis climática.
WHITNEY BIENNIAL 2026, UN CAMPO CARGADO DE ENCUENTROS
La selección intergeneracional traza un mapa sensible de prácticas ligadas a Estados Unidos, donde vínculos afectivos, políticos y tecnológicos se entrelazan en clave experimental.
¿SE RECUPERA POR FIN EL MERCADO DEL ARTE?
El mercado del arte se estabiliza, pero la recuperación sigue siendo desigual.
CULTIVAR UN JARDÍN VIRTUAL: LA NUEVA OBRA DIGITAL INTERACTIVA DE LEO CASTAÑEDA
Inspirado en la selva amazónica y los Everglades de Florida, el proyecto encargado para la Bienal del Whitney 2026 invita a los jugadores explorar los entrelazamientos entre ecosistemas naturales y sistemas tecnológicos.
OFELIA ESPARZA DESDE 1945: TRADICIONES MEXICANAS EN CALIFORNIA
El museo norteamericano presenta una gran retrospectiva del trabajo de la artista chicana, una obra que “encarna el poder del arte para preservar la memoria y la cultura”.
ROBERTO BEHAR & ROSARIO MARQUARDT GANADORES DEL PREMIO A LA TRAYECTORIA DE THE ELLIES OOLITE ARTS AWARD
El dúo argentino recibe el premio en reconocimiento a una práctica que fusiona arte, arquitectura y espacio público, creando esculturas sociales que transforman la ciudad.
ENERGÍA Y PATRONES EN EL COSMOS, GISELA COLÓN EN CONNECTICUT
La artista latinoamericana se inspira en los paisajes de Puerto Rico y los de su nuevo hogar en California para crear esculturas que exponen el poder transformador de la naturaleza.
CINCO EXPOSICIONES VIBRANTES DE ARTISTAS LATINOAMERICANOS PARA VISITAR EN EE.UU. EN 2026
El país norteamericano presenta una fuerte presencia de arte latinoamericano en su agenda de este año, donde se destacan figuras históricas como también contemporáneas.
NXTHVN LANZA SU CONVOCATORIA 2026 PARA ARTISTAS, CURADORES Y JÓVENES APRENDICES
Con un programa de residencias remuneradas y una propuesta de formación intergeneracional, la organización con sede en New Haven abre postulaciones para su Fellowship anual y su Apprenticeship dirigido a estudiantes secundarios. Fecha límite para postularse: 2 de marzo.
DONNA HUANCA INTERVIENE EL CAAC CON SU LENGUAJE SENSORIAL
La instalación se construye con las prácticas habituales de la artista, donde la arena, los pigmentos y las cortinas translúcidas se dan cita con la cosmología y los lenguajes contemporáneos.
WHITNEY BIENNIAL 2026: IMAGINARIOS LATINOAMERICANOS EN UN PRESENTE EN TRANSFORMACIÓN
La 82ª edición reúne a 56 artistas y colectivos en una exposición que privilegia la atmósfera, la sensibilidad y las formas contemporáneas de coexistencia. Entre ellos, una presencia latinoamericana clave articula memoria, tecnología, cuerpo y territorio.
TATIANA BLASS: TORNADO SEMIENTERRADO
Por Marina Baltazar, crítica cultural, escritora e investigadora
EL MUNDO DE LAWRENCE LEK EN MIAMI, DONDE LAS MÁQUINAS BUSCAN SENTIDO
The Bass presenta una expansión inmersiva del universo ficticio del artista, donde vehículos sintientes enfrentan preguntas sobre la memoria, el propósito y el control dentro de un sistema corporativo diseñado para repararlos—y contenerlos.
PINTA MIAMI REGRESA A COCONUT GROVE EN SU 19ª EDICIÓN
Plataforma líder para el arte ibero y latinoamericano, la feria reúne a galerías, curadores y talentos emergentes en una edición dinámica moldeada por nuevas voces y perspectivas transregionales.
ARANCELES EN LA FRONTERA: CUANDO EL ARTE SE CRUZA CON LA POLÍTICA COMERCIAL
Las nuevas políticas comerciales de Estados Unidos están transformando el movimiento de obras de arte y diseño, difuminando la línea entre objeto cultural y bien comercial.
EL USO FOTOGRÁFICO DE RAUSCHENBERG Y SUS ROCI LATINOAMERICANOS, A EXAMEN EN LA FUNDACIÓN JUAN MARCH
La Fundación Juan March, en Madrid, organiza una extensa y analítica muestra sobre Robert Rauschenberg (Port Arthur, EE.UU., 1925-Captiva, EE.UU., 2008) desde el enfoque del uso de la imagen y la fotografía en su obra. La exposición, encauzada desde un punto de vista novedoso en cuanto a la vertebración de la tesis, reinterpreta la producción de uno de los grandes maestros del arte contemporáneo para realzarla dentro del resultado de una práctica esencialmente fotográfica.
ARTE POSTAL DEMÓCRATICO Y ABIERTO: TRANSGRESORAS EN CALIFORNIA
Una exposición que rastrea cómo generaciones de artistas convirtieron el correo en un espacio de libertad creativa y acción política, desafiando la censura y las fronteras.
MÁS ALLÁ DE LAS “BLUE CHIPS”: ERIC ALFARO Y EL ASCENSO DEL ARTE EMOTIVO
Por Violeta Lozada
Mientras el mercado global del arte se recalibra, emerge un cambio silencioso pero poderoso. Cada vez más coleccionistas se alejan de las compras multimillonarias de artistas consagrados para enfocarse en creadores vivos cuyas obras ofrecen resonancia emocional, conexión personal y precios accesibles. El pintor cubano Eric Alfaro se destaca en esta nueva ola: un artista cuya obra combina sofisticación de la belleza, precios alcanzables y una profunda humanidad.
REUNIENDO LO DISPERSO: LA POÉTICA ARQUEOLOGÍA DE LA MEMORIA DE LUNA PALAZZOLO-DABOUL
Por Violeta Lozada
En su exposición individual Scattered Pieces, la artista argentina radicada en Miami Luna Palazzolo-Daboul transforma el acto de dispersar en una meditación sobre la memoria, el trabajo y el sentido de pertenencia. Instalado en Paradise Plaza (151 NE 41st Street, Suite 133), este proyecto site-specific se despliega sobre el suelo como un archivo de fragmentos, cada uno representando una parte del viaje evolutivo de la artista.
TRAVESÍAS EN WASHINGTON: UN PUENTE CULTURAL ENTRE AMÉRICA LATINA, EL CARIBE Y ESTADOS UNIDOS
Organizada por Pinta junto a Meridian International Center, CAF y CC LATAM, la muestra reúne obras de artistas de siete países que abordan temas de identidad, territorio y memoria, reafirmando el valor del arte como herramienta de integración regional.
