DE PARAGUAY AL MUNDO: EL IMPACTO INTERNACIONAL DE PINTA ASUNCIÓN ART WEEK

Pinta Asunción celebra su cuarta edición del 10 al 13 de septiembre, pero desde 2022 que viene organizando anualmente un calendario de actividades en formato Art Week. Buscó posicionar a Paraguay como un punto de cruce entre artistas locales e internacionales para fomentar el diálogo y el intercambio de la región. Que la producción nacional encontrara eco en circuitos internacionales.

¿Qué impacto tuvo?

El resultado es una red de artistas que exponen, viajan y regresan; curadores que llegaron, conocieron y difundieron; instituciones que entablaron nuevos vínculos y relaciones con coleccionistas, periodistas y organizaciones. Una retroalimentación que activa al país y lo proyecta más allá de sus fronteras. En ese entramado, cada edición de Pinta Asunción fue catalizador y disparador. Una chispa.

El programa promovió conexiones estratégicas, facilitando la internacionalización de artistas, galerías e instituciones paraguayas, y fortaleciendo la visibilidad de Asunción como destino cultural.

En todas sus ediciones, Pinta Asunción Art Week pasó a reunir más de 25 instituciones y galerías, en donde más de 10000 personas participaron de las actividades. Además, convocó a más de treinta expertos internacionales, en diálogo con referentes locales. Participaron figuras como Isabella Lenzi, Raphael Fonseca, Cuauhtémoc Medina, María Amalia García, Isabella Rjeille, Vivian Crockett, Solano Benítez y Keyna Eleison, junto a Ticio Escobar, Lía Colombino, Félix Toranzos y Fredi Casco.

“Venir a Paraguay ha sido un privilegio: lo que está haciendo Pinta es hacer posible integrar a Paraguay en un territorio latinoamericano que nominalmente está, pero no siempre tenemos un diálogo en directo”, expone Cuauhtémoc Medina, curador, invitado del FORO 2024.

Paraguay como epicentro

Por un lado, el territorio paraguayo se convirtió en un lugar de encuentro: artistas internacionales como Marcelo Brodsky o Max Gómez Canle participaron con exhibiciones en las ediciones 2022 y 2024 respectivamente. También Nélida Mendoza, artista nacida en Paraguay y radicada en Italia, presentó una exhibición en su regreso al país. La edición 2024 tuvo una exposición del reconocido artista paraguayo Feliciano Centurión, con una recolección de diversas obras hechas lo largo de su vida.

Los artistas internacionales se sumaban a un programa plural, local y ambicioso. "Pinta ha contribuido claramente en la dinamización de la escena de las artes visuales, al incorporar a las galerías, tradicionalmente más conservadoras, en el circuito de exposiciones de un arte contemporáneo que antes se encontraba más relacionado a otros espacios, como museos o centros culturales”, Fredi Casco, director artístico de la Fundación Texo. Porque Pinta Asunción convocó a destacadas figuras de la escena local con exhibiciones, recorridos y encuentros.

Además, el cruce no fue solo artístico: el proyecto del Museo Pompidou en Foz de Iguazú se presentó en Pinta Sud | ASU 2024, en un gesto que habla de conexiones institucionales de gran escala.

Proyección Internacional

Por otro lado, Pinta Asunción fue plataforma para una proyección internacional: de artistas locales que llevan su obra a otras ferias, de instituciones que se enlazan con proyectos internacionales.

Julia Isídrez –parte de las tres ediciones de Pinta Asunción– exhibió en 2024 en Nueva York su universo íntimo. También formó parte de la exhibición internacional de la 60° Bienal de Venecia, con curaduría de Adriano Pedrosa.

Fernando Allen presentó Confines del Paraguay en Pinta BAphoto 2024, llevando imágenes de territorios remotos al centro de la escena fotográfica latinoamericana. Joaquín Sánchez, por su parte, fue parte del Video Project en Pinta BAphoto 2023: una búsqueda de diálogo y reflexión en clave audiovisual. A su vez, la galería paraguaya Viedma participó en Pinta Miami con Christian Ceuppens, Carolina Noguera y Verónica Viedma.

El impacto se sintió también en los reconocimientos: Adriana Almada y Félix Toranzos recibieron la condecoración del gobierno de Francia por su trayectoria y aporte a la cultura. Fidel Fernández ganó el Premio AICA (Asociación Internacional de Críticos de Arte Capítulo Paraguay) Paraguay 2023 y también llevó su obra a Pinta BAphoto. Claudia Casarino recibió la edición 2024 de ese premio, con su exhibición presentada en el marco de la inauguración de Pinta Asunción del mismo año.

Los relatos del Chaco llegaron a Europa con El cielo ishir. Relatos cosmogónicos del Chaco paraguayo, presentado en Madrid: mitología indígena narrada en clave contemporánea, proyectada desde Asunción hacia el mundo.

La construcción de un plan

Nada de esto ocurrió por azar. Pinta Asunción fue parte de una estrategia: un plan pensado para consolidar un circuito, expandir el alcance de los artistas y fomentar un ecosistema cultural que pudiera crecer hacia adentro y proyectarse hacia afuera.

“Nuestra intención con Pinta Asunción siempre fue generar una gran red entre artistas, gestores, curadores, coleccionistas y actores claves de la escena regional e internacional. Brindar todo nuestro apoyo para que las alianzas se potencien, creen sinergias y contacto, sobre todo buscamos a través de los art weeks generar dialogo e internacionalización. Buscamos que el ecosistema artístico se fortalezca desde la retroalimentación regional, conectando experiencias y visibilizando la producción paraguaya en circuitos internacionales”, explica Irene Gelfman, curadora global de Pinta.

Además, Pinta cuenta con el apoyo de EFG como Global Sponsor, presente en todas sus ferias y Art Weeks, y de aliados estratégicos como CAF – Banco de Desarrollo de América Latina y el Caribe. Esta articulación público-privada hizo posible potenciar la difusión del arte contemporáneo de América Latina desde Paraguay al mundo.

Pinta Asunción se consolidó como un espacio de encuentro y proyección, dando visibilidad a territorios y propuestas descentradas y fortaleciendo la voz de los artistas locales en circuitos regionales e internacionales.