Notas relacionadas con Museums
MATERNIDAD Y VÍNCULOS INTERGENERACIONALES EN MUCEN, UNA OBRA DE ARIANA MACEDO DOMÍNGUEZ
La artista visual ganadora del Concurso Nacional de Pintura del BCRP en 2023 presenta su más reciente exposición individual, una propuesta que entrelaza pintura, textil y performance.
WHITNEY MUSEUM PRESENTA UNA NUEVA INSTALACIÓN DE SU COLECCIÓN PERMANENTE
El museo retoma la mirada de Félix González-Torres como punto de partida para celebrar el pasado, el presente y el futuro de su colección, que abarca obras desde 1900 hasta 1980.
MARCO ACOGE LA POÉTICA DE LAURA LIO
Por Álvaro de Benito
El MARCO, Museo de Arte Contemporáneo de Vigo, presenta Savia y sangre, una muestra individual de Laura Lio (Buenos Aires, Argentina, 1967) que recoge la visión social y el compromiso de la artista a través de sus obras. Existe en su producción una detallada observación de ciertos procesos orgánicos y naturales con el que hallar cierto orden interno. Con un barniz poético, la argentina afincada en España interpela a esa organización natural a través de lenguajes plásticos y palabra.
CINCO ARTISTAS NATIVOS SELECCIONADOS PARA LA BECA DE ARTE CONTEMPORÁNEO EITELJORG
Destacados artistas nativos formarán parte de Emerging Current, una exposición que abrirá en noviembre en el Museo Eiteljorg de Indianápolis y reunirá piezas que reflejan diversas perspectivas indígenas contemporáneas.
MÓNICA KUPFER: “NO BASTA CON EXPONER EL ARTE, HAY QUE ESCRIBIR SU HISTORIA”
Por María Galarza
Desde hace más de cuatro décadas, Mónica Kupfer investiga, escribe y produce exposiciones que buscan contar una historia del arte panameño y centroamericano que aún está en construcción. Fue una pieza clave en la primera edición de Pinta Panamá Art Week, donde coordinó FORO, un espacio de discusión regional que reunió artistas, curadores, coleccionistas e instituciones.
TRES EXPOSICIONES EN MAMBO: ENTRE SOMBRA, SUEÑOS Y MEMORIA
El segundo ciclo expositivo del Museo de Arte Moderno de Bogotá (MAMBO) de 2025 propone un recorrido por las múltiples formas de explorar lo visible y lo invisible, lo íntimo y lo colectivo. Las muestras abordan, desde distintas disciplinas, los vínculos entre imagen, memoria, tiempo y experiencia sensorial. Curadas por Eugenio Viola y Juaniko Moreno, cada una plantea una aproximación distinta a los límites de la representación y al papel del recuerdo como forma de conocimiento.
ARTE, COMUNIDAD Y ECOLOGISMO EN LA MÍSTICA DEL JAGUAR, EN MUSEO DE AMÉRICA
Por Álvaro de Benito
El Museo de América de Madrid acoge El sueño del jaguar, una muestra comisariada por el artista visual Fredi Casco (Asunción, Paraguay, 1967) y el fotógrafo Fernando Allen (Asunción, Paraguay, 1957) en la que se reúnen puntos de vista artísticos, etnográficos y científicos alrededor del jaguar y su importancia simbólica y ecológica.
BEN SHAHN, SOBRE LA NO CONFORMIDAD
Por Julia P. Herzberg, Ph.D.
Ben Shahn, On Nonconformity (Sobre la no conformidad) es la primera retrospectiva del artista en casi cincuenta años. Impecablemente curada y diseñada, la exposición busca renovar la atención crítica sobre uno de los modernistas más influyentes de Estados Unidos.
100 AÑOS DE UN LEGADO MODERNO: SZYSZLO EN MAC LIMA
El museo recuerda el compromiso del artista con el arte peruano como miembro del Instituto de Arte Contemporáneo que celebra su 70 aniversario este año.
RELATOS MÁS ALLÁ DE LO HUMANO EN EL MUSEO NACIONAL THYSSEN-BORNEMISZA
Terraphilia —un término que combina terra (tierra) con philia (amor y amistad)— evoca una conexión profunda de afecto, cuidado y responsabilidad hacia la tierra y sus múltiples habitantes. En una época de desintegración planetaria y desigualdades abismales, la exposición recurre al arte para orientarnos hacia formas de ser transformadoras.
PINTA PANAMÁ ART WEEK: UNA INSTITUCIÓN, UNA GALERÍA, UNA ACTIVACIÓN Y UNA CHARLA
Una selección de eventos, actividades y propuestas culturales reúnen a artistas, curadores, coleccionistas y especialistas en diversos puntos de la ciudad de Panamá. Pinta Panamá Art Week propone una agenda ambiciosa del 21 al 25 de mayo con lo mejor del arte contemporáneo de la región.
HULDA GUZMÁN EN EL MASP: UNA MIRADA CONTEMPORÁNEA AL PAISAJE
El Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand (MASP) presenta Hulda Guzmán: Frutas milagrosas, la primera exposición individual en un museo de la artista dominicana.
DA–LI–LA: LA MALEABILIDAD DE LO FIJO
Del blanco yeso a los coloridos textiles, Dalila Puzzovio (1942, Buenos Aires) supo apreciar los cuerpos rotos y vestir los vivos. Mientras unos destruyen, otros construyen se titula una de sus fotografías, frase que atraviesa su gran carrera artística.
CÚMULUS: DIEZ AÑOS DE ECOLOGÍA Y COLABORACIÓN EN PANAMÁ
La sala Panarte del MAC de Panamá acoge Cúmulus: 10+ años de Estudio Nuboso, una exposición que celebra y reúne más de una década de prácticas colaborativas en la intersección entre arte, ciencia y ecología.
DOS NUEVAS EXPOSICIONES EN EL MUSEO DE ARTE MODERNO DE BUENOS AIRES
Valentina Quintero: Un día en la vida, primera muestra institucional en Buenos Aires de la joven artista mendocina, y Jorge Miño: La cuarta pared, una propuesta que redefine la relación entre la fotografía y el espacio, se exhiben en el Museo Moderno bajo la curaduría de Raúl Flores.
LA HISTORIA DEL MAC PANAMÁ: OBRAS, RECUERDOS Y AFECTOS
En el corazón del Casco Antiguo, el Museo de Arte Contemporáneo de Panamá (MAC) da inicio a una nueva etapa con la apertura de su Sala Satélite, un espacio dedicado a mostrar proyectos elaborados a partir de su Colección Permanente. La exposición inaugural, 60+1 el pequeño gran museo de Ancón, es a la vez un homenaje, una reflexión y una exploración sobre los 61 años de historia del museo.
UNA VISIÓN HUMANISTA SOBRE CÓMO SE HABITA EL MUNDO EN KUNSTHAUS HAMBURG
La exposición colectiva Over Land and Sea, curada por Anna Nowak, narra la historia migrante de la humanidad, su presente y su porvenir. En una tensión entre lo tangible y lo mítico, entre el mundo animado y el industrial, las obras expuestas apuntan a la vulnerabilidad del ser humano y, al mismo tiempo, a su capacidad inherente de cambio y transformación.
LA EXPOSICIÓN ENERGÉTICAMENTE CARGADA DE NUEVA YORK
SculptureCenter presenta Luana Vitra: Amulets, la primera exposición institucional en Estados Unidos de la artista brasilera, que invita a los espectadores a trascender lo material y a imaginar otra dimensión a la que pertenecen las obras.
BRUNO ZEPPILLI: IMÁGENES DE UNA HISTORIA SILENCIADA
En el Museo de Arte de Lima (MALI) se encuentra la muestra Transformaciones visuales, una exposición dedicada a la obra del artista peruano Bruno Zeppilli, que ofrece una lectura provocadora sobre la persistencia de ciertas imágenes en la memoria colectiva peruana.
MATERIA Y ALQUIMIA: 70 AÑOS DE ARTE PERUANO EN EL MAC LIMA
MAC Lima inauguró Contemporáneo 1. Materia :: Alquimia :: Dispositivo :: Flujo, una exposición que promete convertirse en un hito para el arte contemporáneo peruano. La muestra, primera de una serie de exposiciones bianuales a partir de la colección del museo, reúne el trabajo de más de 100 artistas contemporáneos locales.
CINCO DÉCADAS EN ESPIRAL DE MAGALI LARA EN EL MUAC
A través de la idea de una espiral interminable, esta exposición se presenta en el Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC) como una retrospectiva inversa de la artista Magali Lara (Ciudad de México, 1956), desde dos murales realizados especialmente para esta muestra y hasta sus primeros dibujos de las décadas de 1980 y 1970.
KUITCA 86: LOS VESTIGIOS DE LA MATERIA
La ficción sincera construida por el artista argentino atrapa y roba la voz de quien va a verla. Honesta y cruda, desvela los rastros imborrables de la historia.
HISTORIAS DE FAMILIA: LA COLECCIÓN GASTAÑETA CARRILLO DE ALBORNOZ EN EL MALI
La exposición, inaugurada el 28 de noviembre de 2024, presenta por primera vez un acervo familiar de gran importancia para la historia peruana, compuesto por retratos, pintura religiosa y objetos de todo tipo. Estas piezas permiten explorar distintos aspectos de la vida en la corte virreinal limeña durante el siglo XVIII.
SOTO, NEGRET Y CHIRINO, PROTAGONISTAS DE LA REAPERTURA DE LAS TERRAZAS DEL REINA SOFÍA COMO ESPACIO EXPOSITIVO
Las terrazas del edificio Nouvel del Museo Reina Sofía se convierten en nueva sala del museo, y lo hace con una transformación completa y de carácter expositivo, donde, bajo el título Un orden distinto. Geometría utópica y arte cinético, se presentan dos obras escultóricas de Jesús Rafael Soto y de Edgar Negret, a la que se suma una tercera de Martín Chirino.
GRAFFITI EN MUSEION
El Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Bolzano-Bozen presentó una exhibición que explora la relación entre el graffiti y el arte contemporáneo. Bajo la curaduría de Leonie Radine y el artista y archivista neoyorquino Ned Vena, esta se convierte en la primera muestra en un museo en Italia que investiga la historia del arte del aerosol y su impacto en las prácticas artísticas contemporáneas.
EL MUSEO DE ARTE FRYE DA LA BIENVENIDA A DOS NUEVOS MIEMBROS DE SU JUNTA DIRECTIVA
El Frye Art Museum anunció la incorporación de Rafael Soldi y Stephanie DeVaan a su Junta de Síndicos. Su nombramiento oficial comenzó el 10 de febrero de 2025, ampliando el número de miembros de la junta a once. DeVaan aporta una amplia experiencia en juntas de organizaciones sin fines de lucro, además de su vínculo con las comunidades de tecnología y cine. Por su parte, Soldi es el primer artista en ejercicio en formar parte de la junta del museo.
VIVIAN SUTER EN SUECIA, “LIGEREZA, CASUALIDAD Y APERTURA”
La exposición I Am Godzilla (Yo soy Godzilla) en el Moderna Museet Malmö es la primera de la artista argentina en Suecia, presentando más de 350 obras, tanto nuevas como anteriores, muchas de las cuales se exhiben por primera vez.
EL MAC LIMA INICIÓ SU CICLO DE EXPOSICIONES TEMPORALES
El reconocido artista Moico Yaker regresa a las salas de exposiciones de manera individual después de 6 años, para presentar Conversaciones en el zoológico, mientras que, Rafael Pascuale explora la relación entre el cuerpo y la fragilidad en Espejos de una humanidad perdida.
LA PRODUCCIÓN INTERGALÁCTICA DE GYULA KOSICE EN EL PAMM
A cien años de su nacimiento, el Perez Art Museum Miami (PAMM) celebra la carrera del artista experimental, escultor, poeta y teórico argentino.
CINE EN PAPEL: ENTRE LA FICCIÓN Y LA FOTOGRAFÍA
Observar a través del lente de George Friedmann (1910 – 2002) le permite a uno comprender el poder de la fotografía y el encanto de la fusión de las artes. Eso que llaman amor resalta la belleza de aquello que es armado, pero que conserva la fragilidad de lo imprevisto.
