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DEBORAH CASTILLO Y UNA PERFORMANCE DE CIERRE EN CIUDAD DE MÉXICO
En el marco de la exposición Gran Basamento en la Capilla del Laboratorio Arte Alameda en ciudad de México, la artista Deborah Castillo y la compositora Lanza presentan el 10 de octubre la nano ópera Discursos para las masas, a modo de cierre de la muestra.
PINTA BAphoto 2025: LA FERIA DE FOTOGRAFÍA VUELVE A LA RURAL CON NUEVAS PERSPECTIVAS
El evento celebra su 21.ª edición con una programación diversa que atraviesa la fotografía desde enfoques curatoriales, performáticos y editoriales; donde se entrelaza “lo material con lo inmaterial, lo íntimo y lo colectivo”.
LA ANTOLOGÍA DE JUAN ENRIQUE BEDOYA EN FUNDACIÓN LARIVIÈRE
En sus últimas semanas de exhibición, la muestra Mi país no es Grecia ofrece una de las panorámicas más amplias del fotógrafo peruano: entre lo popular, lo precario y lo poético.
LA SUTILEZA DE SANDRA CINTO, EN ES BALUARD
Es Baluard, en Palma de Mallorca, presenta Preludio para el sol y las estrellas, una propuesta de Sandra Cinto (Santo André, Brasil, 1968) en la que el espacio designado en el museo balear se convierte en un lugar atrapado entre la percepción, el tiempo y la materia. El resultado envuelve al visitante en un paisaje expandido que invita a la reflexión desde el detenimiento, creando un lugar donde la contemplación, lo sensorial y la pausa se convierten en elementos clave de la experiencia.
ROSA BARBA: EL PAISAJE COMO ACTOR DE LA MEMORIA
La exposición Meaning Distances reúne las obras escultóricas y fílmicas de la artista italiana en Zagreb.
SIETE VECES EL COLOR DEL SOL: ENERGÍA, MITO Y HUMANIDAD EN EL NORTE DE NORUEGA
La muestra reúne obras que combinan conocimientos ancestrales, mitologías y prácticas contemporáneas para explorar la energía solar como fuerza vital, simbólica y espiritual.
LO HUMANO EN FUNDACIÓN PROA: DOCE LENTES SOBRE LAS URGENCIAS CONTEMPORÁNEAS
La décima edición del Prix Pictet reúne en Buenos Aires a doce fotógrafos internacionales que abordan los grandes desafíos sociales y ambientales del presente.
UNA LÍNEA COMO ARMA: LOTTY ROSENFELD EN ALEMANIA
El espacio alemán expone la producción de la desafiante activista y artista chilena, marcada por el exilio, la supervivencia y la represión.
TRAVESÍAS EN WASHINGTON: UN PUENTE CULTURAL ENTRE AMÉRICA LATINA, EL CARIBE Y ESTADOS UNIDOS
Organizada por Pinta junto a Meridian International Center, CAF y CC LATAM, la muestra reúne obras de artistas de siete países que abordan temas de identidad, territorio y memoria, reafirmando el valor del arte como herramienta de integración regional.
INAUGURÓ ARTBO, FERIA INTERNACIONAL DE ARTE DE BOGOTÁ
El evento cultural celebra su vigésimo primer aniversario con 46 galerías internacionales, cuatro secciones curatoriales y una programación que reafirma su papel como un gran centro de arte contemporáneo latinoamericano.
MALI PRESENTA SU SUBASTA DE INVIERNO: ENTRE TRADICIONES ANCESTRALES Y PROPUESTAS CONTEMPORÁNEAS
Con siete sesiones y un lote extraordinario, la subasta hace énfasis este año en piezas tridimensionales y escultóricas.
JOSÉ CARLOS DIAZ ES EL NUEVO CHIEF CURATOR DE PAMM
El curador regresa a la ciudad donde comenzó su carrera para asumir como Senior Director of Curatorial Affairs & Chief Curator del Pérez Art Museum Miami, con una visión centrada en la accesibilidad y el diálogo intercultural.
RECIPROCIDAD EN MIAMI: DIÁLOGO ENTRE GENERACIONES Y JULIO LARRAZ
La exposición reúne obras del maestro cubano junto a once artistas que han encontrado en él inspiración, guía y un espacio de diálogo.
EL IME ACOGE LA MUESTRA INDIVIDUAL DE VANESSA ENRÍQUEZ
El Instituto Cultural de México en España presenta en su sede de Madrid la muestra El silencio sedimenta, una mirada a la producción más reciente de Vanessa Enríquez (Ciudad de México, México, 1973). La exposición converge alrededor de seis fragmentos literarios que versan sobre su obra, materialidad y procesos de creación.
FEDERICO BROOK: ENTRE ROMA Y LATINOAMÉRICA, EN EL MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES
Con cerca de cincuenta obras, la exposición recorre la poética de las “nubes” de Brook y su interés por integrar la escultura en la arquitectura y el espacio público.
LAS SUPERFICIES DEL DESEO DE GABRIEL DE LA MORA EN EL JUMEX
La exposición, que se inaugurará el 25 de septiembre de 2025, examina el deseo, la pulsión y la transformación material en la obra del artista.
LATINOAMÉRICA REMARCA SU PRESENCIA CRÍTICA EN EL REINA SOFÍA
La presentación de la temporada actual en el madrileño museo Reina Sofía ha subrayado la importancia estratégica de Latinoamérica y sus prácticas artísticas en la visión de la mayor pinacoteca pública de arte contemporáneo español. No se trata de algo novedoso, pues su apuesta de servicio público incorpora la narrativa iberoamericana como parte esencial de su relato histórico desde su inicio, pero sí acentúa su esencia crítica en una programación, la primera plenamente realizada por la dirección de Manuel Segade —a excepción de una única muestra— a la que se incorporan aspectos novedosos.
CaccHho CucchhA: JUEGO, IMAGINACIÓN Y COMUNIDAD EN AMSTERDAM
Mercedes Azpilicueta presenta una exposición escenográfica en de Appel que transforma el espacio en un ecosistema lúdico, donde niños y adultos co-crean historias y experimentan el tiempo desde la imaginación y el cuidado colectivo.
LÍNEAS DE PERTENENCIA EN MoMA: MEMORIA, COMUNIDAD Y FUTURO EN LA FOTOGRAFÍA CONTEMPORÁNEA
La exhibición reúne a 13 artistas de Ciudad de México, Johannesburgo, Katmandú y Nueva Orleans para reflexionar sobre el poder de la conexión entre generaciones y territorios.
LA 24ª BIENAL DE ARTE PAIZ REÚNE A CINCO CONTINENTES BAJO EL ÁRBOL DEL MUNDO
Una edición histórica reúne a 46 artistas y colectivos en 11 sedes de Guatemala, con obras inéditas, diálogos entre arqueología maya y arte contemporáneo, y un enfoque en la diversidad cultural y la construcción de futuros inclusivos.
GALLERY REGRESA A PALERMO Y VILLA CRESPO CON SU SEGUNDA EDICIÓN 2025
El evento cultural convierte la Ciudad de Buenos Aires en un gran recorrido artístico: galerías, museos, talleres y espacios independientes abren sus puertas con actividades gratuitas y propuestas especiales.
CONDEDUQUE CONECTA CON LATINOAMÉRICA SU PROGRAMACIÓN DE ARTES
Condeduque, uno de los centros principales de la cultura en Madrid, ha presentado su programación de la temporada donde se plantea una fuerte conexión con el arte y pensamiento latinoamericano. La institución municipal, que nombró recientemente al escritor mexicano Jorge Volpi para las facetas de dirección del centro cultural, además, ha rediseñado en siete áreas de actuación sus propuestas, entre las que se refuerzan las conexiones de las distintas artes vivas y de los espacios expositivos.
CASA ARDISSONE INAUGURÓ SU PARTICIPACIÓN EN PINTA ASUNCIÓN ART WEEK 2025
Con una exposición individual de Fernando Allen y una colectiva que reúne a cinco artistas de la región, Casa Ardissone coloca en primer plano las tensiones entre territorio, memoria y la urgencia ecológica del Chaco paraguayo.
COMIENZA PINTA ASUNCIÓN ART WEEK 2025: CUATRO DÍAS DE EXPOSICIONES, GALERÍAS Y DEBATES
Del 10 al 13 de septiembre, Asunción vive la última edición de Pinta Art Week con una programación que reúne inauguraciones en museos y galerías, una red de instituciones culturales y un FORO.
JULIA TORO Y EL REGISTRO DE LO COTIDIANO EN LA DICTADURA CHILENA
El madrileño museo Lázaro Galdiano acoge la primera muestra en España de la veterana fotógrafa y artista visual Julia Toro (Talca, Chile, 1933). Su producción fotográfica se rinde a la sencillez y a lo asombroso, marcos que delimitan y amplifican las temáticas cotidianas que aborda. Los protagonistas que presenta en su obra de ese ciclo consuetudinario de la vida son diversos, y sus problemas y vivencias devanean con los conceptos de amor, dolor, memoria o relación con el entorno.
HISTORIAS DE ECOLOGÍA: UNA EXPOSICIÓN COLECTIVA INTERNACIONAL EN MASP
La exposición conecta problemáticas locales y globales al facilitar el diálogo entre artistas brasileños e internacionales. Muchos de estos artistas presentan su obra en América Latina por primera vez.
ENTRE EXTINCIÓN Y HERENCIA: ADRIÁN VILLAR ROJAS EN COREA
En su primera exposición individual en Corea, Adrián Villar Rojas reimagina el Art Sonje Center como un experimento escultórico en el tiempo y el espacio.
ABSTRACCIÓN Y TIEMPO: JULIANA DOS SANTOS INAUGURA RESIDENCIA PARA MUJERES ARTISTAS EN SÃO PAULO
El programa anual de CHANEL y la Pinacoteca invita a explorar nuevos lenguajes artísticos.
INAUGURAN EL OBSERVATORIO FOTOGRÁFICO DE MIAMI CON EL ARTISTA RAMÓN WILLIAMS
El nuevo centro impulsa residencias y proyectos curatoriales orientados a la investigación visual y la producción artística, consolidando un archivo alternativo sobre la transformación urbana de Miami.
LAS SILUETAS DE KARA WALKER EN FUNDACIÓN PROA: HISTORIA, PODER Y REPRESENTACIÓN
Por primera vez en Argentina y en Sudamérica, Fundación Proa presenta una exposición dedicada a la artista estadounidense, una de las figuras más influyentes del arte contemporáneo internacional.
NUEVAS PEDAGOGÍAS EN EL CORAZÓN DE MoMA PS1
LA ESCUELA___ debuta en Estados Unidos con una propuesta que convierte la educación en una experiencia creativa y colectiva.
SOBRE RAÍCES Y RESISTENCIAS EN GFS, NUEVA JERSEY
La muestra de Salvador Jiménez-Flores explora migración, resiliencia e identidades híbridas a través de esculturas, murales y obras site-specific.
DE PARAGUAY AL MUNDO: EL IMPACTO INTERNACIONAL DE PINTA ASUNCIÓN ART WEEK
Galerías, instalaciones, charlas, colecciones, exhibiciones, instituciones, celebraciones y visitas a talleres de artistas. Todo eso y más reúnen las tres ediciones –y una cuarta por suceder– de Pinta Asunción, donde cada acción busca expandir y reunir el ecosistema artístico de un país. Bajo la curaduría de Irene Gelfman y Adriana Almada el objetivo de este trabajo a lo largo de los años fue darle luz a una industria cultural, ejercitar el músculo de apertura hacia el mundo.
REFLEXIÓN SOBRE LO RESIDUAL EN AGUIRRE Y DELPIN EN MADRID
Inventario de materiales frágiles es el título de la exposición de Rocío Aguirre (Concepción, Chile, 1989) y Camilo Delpin (Concepción, Chile, 1989) que acoge, hasta mediados de mes, Spolia Haus. Coorganizada por la Embajada de Chile en España, Fundación Chile-España y PHotoESPAÑA, la muestra reúne dos proyectos de carácter independiente en el lenguaje, aunque con una sintonía en lo conceptual en torno a la atención a lo residual.
